Démonstration de PanPastel
Démonstration de PanPastel


bonjour à tous j’espère que vous allez
bien aujourd’hui je vous présente la création d’un nouveau tableau
surréaliste qui représente un poisson combattant ainsi qu’une fleur
d’hibiscus et je suis très heureuse de vous le présenter parce qu’il a été
fait majoritairement avec les PanPastel et je sais que parmi vous il ya
plusieurs personnes qui sont intéressées par cette technique
donc j’espère que la vidéo vous plaira si jamais vous ne connaissez pas les
PanPastel et bien c’est l’occasion de les découvrir et de voir un petit
peu en quoi ça pourrait vous être utile pour agrémenter vos tableaux ou
pour agrémenter votre technique une petite précision aussi j’ai fait
quelques passages au ralenti quand je dessinais les bulles que vous pouvez
observer sur les côtés du tableau parce que lorsque j’ai publié le
tableau sur facebook qui avait une ou deux personnes qui avaient manifesté
leur intérêt pour elles donc je me suis dit que ça leur ferait plaisir et que
ça pourrait aussi être utile à d’autres personnes qui se demandent
comment faire des bulles réaliste au pastel sec
donc j’ai ralenti je vous explique aussi parce que comme toujours il ya mes
commentaires sur la vidéo j’essaie toujours de vous donner le plus de
conseils possibles pour que vous puissiez en retirer le maximum et pour
que vous puissiez améliorer vos propres tableaux donc je vous laisse avec la
démonstration c’est parti ! C’est une fois de plus un tableau qui va mêler la faune
aquatique avec la flore terrestre je ne sais pas pourquoi j’ai une obsession
pour ça mais je ne sais pas vraiment j’adore ce
mélange donc tant que je suis inspirée je me lance et pour celui ci j’ai
utilisé un Pastelmat couleur anthracite formate 30 par 40 cm
j’avais prévu de faire un fond donc cette couleur en principe va être
entièrement recouverte mais je voulais qu’elle soit très foncée parce que je
vais travailler un fond marin donc j’avais besoin d’une base
relativement sombre. Pour le poisson il s’agit de mon combattant Klaus que
j’avais déjà utilisé pour une pour une aquarelle dans laquelle il
était lové dans une fleur de lotus cette fois ci je l’ai représenté sur
un hibiscus parce que je trouve que la similitude entre les nageoires du
combattant et les pétales de l’hibiscus est assez saisissante
mais j’ai changé sa couleur puisque klaus est noir avec des nageoires bleues
et de beaux reflets bleus sur son corps mais pour ce tableau là pour accentuer
encore le lien entre les nageoires du poisson et les pétales de la fleur je
voulais qu’il soit dans des tons similaires et le challenge c’était de
de faire un rose très proche de celui de l’hibiscus mais de faire en sorte
quand même qu’on distingue sans problème le corps du poisson sur la
fleur donc ça ça a été une question de contrastes principalement et aussi de
niveaux de détails j’ai vraiment accordé beaucoup de détails
aux nageoires, beaucoup de petits replis plus qu’à celui de l’hibiscus vous pouvez voir
sur ce zoom le travail avec les PanPastel alors je suis absolument fan de
cette technique je trouve que l’effet est d’une douceur
c’est vraiment magnifique j’adore travailler avec les PanPastel je les
utilise dans absolument toutes mes sous- couches de pastel sec depuis que je les
ai : pour mes commandes, pour mes tableaux que je fais pour moi-même; il n’y a que dans mes cours vraiment où je reprends mes Rembrandt parce que je ne veux pas que
les personnes qui ont déjà investi dans du matériel Rembrandt se sentent
obligées de réinvestir maintenant dans le PanPastel donc je n’ose pas encore vous
proposer de cours complet avec eux et je pense que je vais vous faire passer un
sondage bientôt pour savoir s’il y a des personnes qui seraient intéressées
quand même parce que je sais que parmi vous il y en a déjà plusieurs qui ont craqué
et qui ont décidé d’acheter des PanPastel donc comme j’ai plusieurs
requêtes quand même de vidéos de tutoriels à leur sujet
je me dis qu’il y aurait quand même des gens à qui ça ferait plaisir
certainement donc si vous êtes abonné à ma newsletter, guettez bien vos
e-mails parce que vous allez en recevoir un très prochainement qui vous
demandera votre avis à ce propos et j’en profiterai aussi pour vous demander
d’autres questions sur ce que vous aimeriez voir sur l’avenir de ma chaîne
YouTube. Et pour en revenir à ce petit poisson alors j’ai fait une photo de
Klaus mais sa tête était complètement floue.
Donc j’ai dû la réinventer j’ai cherché cherché cherché des photos de
référence de combattants avec la tête bien nette qui soit à peu près du
même angle dans la même posture mais je ne vous cache pas que j’ai pas mal
galéré pour la trouver et pour l’adapter à mon sujet donc là tout au
long de cette vidéo vous allez voir que sa tête va changer elle va changer
encore et encore et encore et même après avoir terminé de filmer j’ai
continué à la modifier jusqu’à ce qu’elle me convienne, il y a même un
moment donné où j’ai laissé le tableau se reposer pendant je dirais un
bon mois où j’y ai plus touché parce que ça m’avait gonflé de vraiment essayer,
et de ne pas réussir ce que je voulais et finalement j’ai réussi à trouver
quelque chose qui tienne plus la route et qui me plaise beaucoup plus donc je
suis contente il faut pas abandonner il faut toujours s’accrocher.
J’aime bien aussi cette vidéo parce que ça vous permet de voir un petit peu les
différents outils à PanPastel vous pouvez voir que j’utilise beaucoup celui
qui est en forme de triangle parce que je trouve qu’il est très bien il se
glisse dans les différentes petites zones assez facilement et puis
il y en a un qui ressemble à un pinceau à maquillage qui est très bien
aussi pour ce genre de petites zones et je dois faire une confidence depuis que
j’ai ces outils pour PanPastel je les utilise également sur mes pastels
classiques, je les utilise pour estomper mes bâtonnets que ce soient les
bâtonnets Rembrandt ou Unison ou même parfois vous savez quand vous
faites beaucoup de détails avec les crayons pastels et que vous aimeriez
avoir un effet un petit peu plus doux comme si vous faites par exemple du
poil de chat vous aimeriez l’estomper légèrement pour avoir un effet plus
plus proche de la nature du poils du chat je trouve qu’à ce moment là un
petit peu de d’éponge à PanPastel passée
légèrement dans le sens du poil ça peut être d’un très joli effet donc
c’est une bonne astuce vous pouvez voir que j’utilise quand même les crayons et
les bâtonnets. De toutes façons je fais toujours comme ça je recommence avec les PanPastel ça me permet d’avoir déjà une première idée et une première couche
et ensuite j’affine je tire parti du côté très intense des
bâtonnets et du côté beaucoup plus dur les crayons
en fait chacun va me permettre d’apporter quelque chose à mon tableau
j’ai beaucoup aimé travailler les pétales de cet hibiscus je me suis
vraiment régalée c’est quelque chose de très intéressant je trouve la texture
de ces pétales avec tous ces plis ces nervures, ça m’a beaucoup plu
de faire ça. Le modèle de l’hibiscus c’était une photo que j’avais prise il
y a quelques temps déjà mais vous savez je sauvegarde toutes mes photos je les
classe par sujets comme ça après quand je veux faire des tableaux je recherche
dans ma bibliothèque de photos personnelles et j’avais fait une petite –
un petit croquis sur un sketchbook pour voir un petit peu si ça tenait la route
j’avais mis quelques couleurs déjà aux crayons aquarellables pour me faire une idée comme ça ça m’a permis de savoir un petit peu où j’allais d’avoir une idée
en tête du résultat parce que parfois ce qu’on s’imagine est différent de la
réalité donc c’est bien je trouve de faire des petits croquis quand on se lance dans…
Alors c’est pas forcément utile si vous recopiez exactement une photo mais si
comme là vous faites un assemblage vous créez vous même la composition par
contre je trouve que c’est bien de faire ça
vous pouvez voir aussi que j’utilise l’extrémité des nageoires du
combattant qui est bien blanche pour le faire ressortir sur les pétales roses
de l’hibiscus d’ailleurs c’est un motif qui existe, ça s’appelle le
motif papillon justement c’est rigolo puisque d’un combattant papillon sur une
fleur et du coup ce blanc sur le rose me permets de le détacher plus
facilement que si ça avait été vraiment ton sur ton ça fait une espèce
de bordure tout en étant quand même assez naturel je profite aussi de cette
vidéo pour vous parler un petit peu de du godet blender des PanPastel parce
que je ne crois pas l’avoir déjà évoqué sur mes vidéos YouTube
donc c’est un godet qui ressemble à un godet de Panpastel blanc sauf qu’en
réalité il a pour but de vous aider à étaler vos pigments donc là
je fais des petites zones sur les pétales à chaque fois je travaille
petite zone par petite zone donc il ne serait pas très utile
en revanche quand je vais faire l’arrière-plan il va m’être très
utile en fait si vous avez déjà essayé
d’utiliser du PanPastel sur un papier abrasif comme le Pastelmat
vous avez dû remarquer qu’il ne s’étale pas très très loin or si vous
trempez votre éponge dans votre couleur puis vous trempez votre couleur
dans ce godet de blender, et bien ça va avoir pour effet
d’allonger en fait les pigments beaucoup plus loin que si vous aviez évité le
blender donc ça vous permet d’économiser du pigment ça vous permet
aussi d’économiser du temps puisque vous pouvez mettre en couleur une
surface beaucoup plus rapidement donc c’est quelque chose qui peut être
utile dans votre palette de PanPastels. Il est bon de savoir que ce godet
blender va avoir tendance à éclaircir un petit peu vos pigments donc
parfois selon ce que vous faites vous pouvez choisir de ne pas l’utiliser et
vous dire tant pis j’y passe plus de temps je mets plus de pigment mais j’ai
besoin d’avoir un résultat très foncé je m’en passe mais ça peut
aussi être utile parfois d’éclaircir un petit peu selon ce qu’on fait donc
à ce moment là c’est très bien de l’avoir. Au passage vous pouvez voir que mon crayon pastel blanc est bien taillé vous avez le lien qui s’affiche en ce
moment vers la vidéo que j’avais faite au sujet de ma façon de tailler mes
crayons pastels ça peut vous aider si besoin. Pour les
feuilles de l’hibiscus je vais procéder exactement de la même façon que pour
le reste du tableau je vais commencer par mettre en couleurs
le fond avec mes PanPastel tout en évitant les nervures que j’avais faites
au crayon pastel et ensuite je vais venir ajouter mes détails on voit que
la bordure des feuilles très lumineuse a été fait avec le crayon pastel jaune paille c’est le numéro 103 de
faber castell ça vous intéresse c’est il ya certaines plantes comme ça qu’ils
ont les bordures des feuilles très lumineuses et je trouve que ça donne un
joli relief donc c’est pour ça que j’étais contente d’avoir réussi à
obtenir cet effet là et on peut noter aussi que pour assombrir le vert j’ai
utilisé du bleu foncé ça devait certainement le PanPastel bleu de Prusse
et le crayon pastel numéro 157 l’indigo foncé. L’autre côté qui est
plus jaune a été du coup traité en conséquence avec plus de PanPastel
jaune pour lui donner cet effet plus lumineux et plus chaud. On passe ensuite
à l’arrière-plan c’est là où le godet blender va pouvoir entrer en jeu
et m’aider à couvrir une grande surface plus rapidement donc je voulais bien que
ce soit une fleur terrestre qu’elle semble être sous l’eau et je voulais
profiter de cette opportunité pour travailler la surface de l’eau vue du
dessous c’est quelque chose que je n’avais encore jamais représenté et
j’avais envie de le faire parce que c’est quand même un angle de vue que je
connais relativement bien étant donné que je pratique le snorkeling est aussi
parfois la plongée donc j’aime bien cet effet de voir la surface de l’eau
quand on est en dessous en fait c’est c’est quelque chose qui me plaît l’
eau elle bouge elle crée des reflets en fait de ce qui se trouve en
dessous et j’avais très envie d’essayer de faire ça et là les PanPastel
ont été justes géniaux pour ce genre de choses parce que ça crée tout de
suite un reflet estompé et je trouve qu’en peinture ça s’apparenterait à la peinture mouillé sur mouillé et c’est vraiment très
agréable à travailler finalement j’ai pas eu besoin de… Je m’attendais a
galérer un petit peu quand même mais ça a été plutôt tout seul. Alors je ne dis
pas que c’est parfait loin de là mais disons que pour une première j’en suis
contente on peut on peut observer que j’ai quand
même respecté un certain sens en fait je me suis aidée de plusieurs
vidéos qu’on avait prises avec mon conjoint quand on était en plongée ou
quand on était en snorkelling et j’ai fait des arrêts sur image bien
regardé comment bougeaient les reflets quelle direction générale ils prenaient
et ça m’a aidée à construire ma surface.
Vous pouvez voir que j’ai fait d’abord au fond ensuite j’ai ajouté mes reflets
alors des reflets roses des reflets blancs pour appeler du coup les reflets
du poisson et de la fleur et puis j’ai ajouté des petits des petites ombres
plus foncées. Alors je vous ai zoomé et ralentit le passage des bulles parce que
lorsque j’ai publié le tableau sur facebook
certaines personnes ont manifesté leur intérêt pour ma façon de procéder
donc je vous explique en fait c’est très simple ça a l’air peut-être un
peu compliqué mais ça ne l’est pas. Vous avez la partie supérieure de la bulle
qui est foncée donc je la fais en noir et je viens estomper cette zone sombre
en général avec du bleu 140 la partie inférieure de la bulle est claire donc
je la fais en blanc et ensuite dans la zone
noire vous avez un reflet blanc et juste au-dessus de la zone claire donc
la zone inférieure souvent je fais une petite ombre noire
et parfois je fais tout le tour de la bulle en blanc parfois je fais juste un
demi cercle en fait vos bulles il faut qu’elles
aient globalement la même apparence mais faut pas non plus que ce soient de
parfaits copier coller et ce qui me paraît important aussi c’est de les
faire de tailles différentes et de faire les reflets un petit peu
différemment d’une bulle à l’autre. Donc je répète si jamais vous n’aviez
pas tout bien saisi vous faites la partie supérieure foncée sur cette
partie supérieure parmi la zone foncée il va y avoir votre reflet de blanc et
la partie inférieure sera claire et vous pouvez faire
éventuellement une petite ombre juste au dessus
si ce n’est pas encore très clair ne vous inquiétez pas il va y avoir une
autre démonstration avec les bulles que je vais faire dans le coin inférieur
droit du tableau je vous le repasserai également moins accéléré. Ce que je peux vous dire aussi sur ce tableau c’est que je n’ai pas
filmé l’intégralité de la mise en couleurs puisque une fois que j’ai
estimé qu’il était terminée je n’ai pas pu m’empêcher d’ajouter d’autres
choses notamment comme je vous le disais j’ai modifié la tête du poisson
et aussi j’ai ajouté une ombre sous l’hibiscus qui lui a donné beaucoup
plus de relief que ce qu’on peut voir en ce moment vous pouvez voir que je suis
en train de re touché la surface de l’eau un petit peu aux PanPastel et
puis un petit peu au crayon-pastel aussi pour ajouter des petites zones un peu
plus dures pour créer vraiment l’aspect vaguelettes et donner du mouvement
à tout ça avec mon éponge à PanPastel je viens ajouter des zones un
petit peu plus claires sur mon fond qui vont donner l’impression qu’il y a des
bulles floues dans le fond du tableau et je viens en déposer aussi
par dessus mon hibiscus pour lui donner de la profondeur
nouvelle démonstration pour les bulles partie foncé en noir je viens estomper
avec mon bleu je fais la partie inférieure en blanc je vais venir
estomper également le blanc et puis j’ajoute mes petits reflets, vous voyez
c’est vraiment pas compliqué une fois qu’on a cette base on peut s’amuser à
ajouter un petit peu de bâtonnets pour donner encore plus de brillance et puis
des mini bulles avec de simples points blancs ou faites avec le couteau à PanPastel pour donner là encore de la perspective hors caméra je déciderai
d’ajouter également des reflets caustiques sur le sol vous savez ce sont
ces reflets très lumineux en forme de zébrures que l’on peut observer sous
l’eau donc voici le résultat final j’espère qu’il vous plaît en tout cas
moi je me suis beaucoup amusée pour faire ce tableau et si vous avez pu en
tirer quelques enseignements ou un peu d’inspiration et bien tant mieux ça me
fera très plaisir n’hésitez pas à me donner votre avis dans les
commentaires sous la vidéo si vous avez aimé vous pouvez aussi cliquer sur le
petit pouce en l’air si vous me regardez sur YouTube car ce petit clic m’est d’une
très grande aide pour faire connaître ma chaîne donc un grand merci à ceux
qui le feront si vous n’êtes pas encore abonné n’hésitez pas à le faire comme
ça vous serez au courant des nouvelles vidéos de pastel mais aussi
d’aquarelle qui seront à venir sur ma chaîne et je vous prépare aussi une
vidéo de peinture à l’huile je sais que ça fait longtemps que je
vous en parle mais elle arrive ne désespérez pas et quant
à moi et bien je vous dis à la semaine prochaine pour une nouvelle vidéo
salut

21 thoughts on “Démonstration de PanPastel”

  1. Claude Detourbet says:

    Superbe demo ! A bientôt et merci tout plein. Claude

  2. Nadine PIERRE says:

    Bonjour, magnifique. Gros bisous

  3. ROBERT Family says:

    Ç vraiment très joli ! J’aimerais avoir autant de talent ☺️

  4. jmg 59 says:

    très joli

  5. Miche P. says:

    Magnifique

  6. Christian Mollet says:

    Merci beaucoup,
    Vraiment magique, encore un chef -d'oeuvre 😀👍

  7. Laura Dani says:

    C'est superbe! Bravo! Une suggestion cependant pour représenter l'eau et les vaguelettes ; je trouve que les motifs de l'eau sont très proches de la composition et de la "calligraphie" des marbres, du moins en représentation (je précise que je suis peintre en trompe-l'œil), je pense qu'observer et reproduire des marbres – notamment des verts de mer, ça ne s'invente pas! – pourrait améliorer votre représentation du mouvement de l'eau. En tout cas bravo et merci de partager un si beau travail, je suis hypnotisée par la finesse et la variété des couleurs, belle maîtrise et emploi de la valeur des tons!

  8. gerald ray says:

    tres joli c est superbe  domage que je ne cest pas desiner et peindre         j aime ce que vous faite chere cindy

  9. inconnue1308 metrouvepas says:

    Bonne vidéo 😊

  10. Stéphanie Loveart says:

    C'est magnifique, magique!!! Bravo 😉

  11. Renée PotVin says:

    Je trouve ça très beau! Toutes les nuances et les détails sont vraiment superbes! Bravo !

  12. Marie-Pierre DE FAUW says:

    Wouahou je suis scotchée c'est magnifique ! J'ai acheté un lot de 5 panpastel (couleur primaire) et le blinder j'attendais une vidéo pour faire l'essai j'ai hâte

  13. Linda Francoeur says:

    WoW magnifique pour le pan pastel c’est vraiment beau j’en ai pas encore mais j’aimerais bien essayer un jour c’est interessant bizou à Dexter

  14. Odile Campa says:

    Je trouve ce tableau magnifique. Merci pour cette démonstration

  15. Lunicense says:

    Magnifique…mais dommage que les pans pastels sont trop couteux.

  16. Floriane R_Dessins says:

    C'est magnifique !

  17. Ben198711 says:

    Toujours extraordinaire Cindy !!!

    Dans ton courriel tu dis: Si la formation t'intéresse, dépêche toi de visionner mon compte-rendu, car tu y trouveras deux beaux cadeaux valables jusqu'au 16 novembre 🎁. Hohoho ! Le père Noël est en avance.

    Quels sont ces 2 cadeaux ?

    Merci..

  18. bd thailande says:

    Merci beaucoup Cindy, c'était super et agréable aussi

  19. housethesims4 says:

    Magnifique

  20. jacqueline says:

    ce tableau est absolument fabuleux. je me suis déjà posé la question. comment faire des bulles, et bien voila … encore bravo

  21. Odette Roulin says:

    Je viens de commander des pans pastel 😆il me tarde de les recevoir! ! Je trouve ça, quand même cher. ..en tout les effets sont superbes 😉merci

  22. Muriel Lerminiaux says:

    Coucou, ça serait bien une vidéo ou tu regroupes tous tes accessoires et pastels préférés et nous en parler. Ça serait bien une formation pan pastel. 😀

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